MIS MEJORES DISCOS DE ESTA MITAD DEL 2011 ....

ESOS CÍRCULOS DE MÚSICA QUE EN ESTOS 6 MESES HAN ROTADO POR TODA MI ALDEA...

       A principios de año pensé que la creatividad en algunos artistas había quedado estancada se había perdido pero no poco a poco, lentamente pero ahí están rotando algunos discos que seguro se colaran en algunas listas de lo mejor de este año, esas que se elaboran cuando el 2011 este a punto de terminar; esta humilde lista es una especie de guía para que no gasten ni desperdicien su dinero en buscar algo realmente bueno o interesante, yo lo gasto por Uds. hoy en día las disqueras deberían de ofrecer algo diferente en cuanto al diseño del empaque hacerlo atractivo y además de tener ese contacto musical; la forma física de ellos sea agradable haciendo de ello un objeto musical mucho más preciado y porqué no, económico; pero en fin, comenzare por inicios de año hasta el mes de julio de lo qué a mi parecer son los discos más sobresalientes hasta el momento o por lo menos los que en mi Aldea han estado presente en cada uno de esos meses que han transcurrido así tan rápido...

        En el mes de enero me encontre con una banda llamada BRAIDS con su primer lanzamiento NATIVE SPEAKER disco que juega con diversos sonidos y la más absoluta experimentación con largas melodías, cuando lo escuche por primera vez tuve la misma sensación qué cuando escuche el debut de BJÖRK, no estoy comparando simplemente estoy hablando de sensaciones; no sabia que era lo que escuchaba, ni de donde provenían cada uno de esos sonidos pero que chingon sonaba; esa misma sensación sentí cuando puse el Native Speaker de estos Canadienses...

           Otro disco que a inicios de año llego a mi Aldea fue el de DESTROYER proyecto alterno de Dan Bejar integrante de The New Pornographers, viejo lobo de mar qué con su muy peculiar tono de voz que hipnotiza y es generadora de diversas emociones que se quedan impregnadas por varias horas en los oídos saco su disco KAPUTT, tal vez algunas listas no se acordaran de él a finales del año, pero en mi Aldea estará siempre presente.... 

            Un día mientras caminaba por toda mi Aldea una de esas tardes donde hacia un frío intenso, también principios de año enero,  cuando de fondo escuchaba a LIA ICES cantando con una dulce y fría voz que envolvía en cada canción con escarchas de hielo y estas cubrían cada parte de esas sensaciones, las más extrañas, las más solidas, pero que se tornan frágiles cuando se escucha este disco y que se antoja seguir escuchando cada fría noche a media luz para que Lia Ices con su GROWN UNKNOW pueda llegar a donde tenga que llegar para "enfriar" con su magistral voz y melodías algunas partes soleadas que existen en  mi Aldea...

           Que puedo decir de esta "Bruja Multi-Instrumentista" que ha sabido mantenerse durante muchos años 20 para ser exactos, que no se haya dicho ya... P.J. HARVEY  con su disco LET ENGLAND SHAKE dedicado a su Inglaterra desde el titulo hasta algunos pasajes musicales que toma en algunas canciones, pero manteniendo siempre su sentido poético, desquiciante y creativo, generando melodías que se quedan ahí presentes durante algunas horas después de haberlas escuchado, así como ese característico olor que se presenta al dejar de llover.....

        Queridas canciones, dulces canciones, canciones que asesinan el alma, canciones que sangran, canciones que atormentan, desoladoras canciones de la calle, canciones llenas de melancolía, canciones llenas de frías y contundentes frases que van directo a esa parte del cuerpo llamado corazón  ...THE DEARS .... DEGENERATION STREET ... Un disco que deben de tener, que deben de escuchar, Murray Lightburn y compañía vuelven hacer de las suyas; logrando que esos sonidos en cada canción, lo que canta y la forma de cantarlo, tengan ese sentido que buscamos cuando creemos que todo esta perdido, que todo esta mal  y sí, tal vez así sea...O tal vez no...

      THE SOFT PROVINCE banda alterna de Jace Lasek integrante de The Besnard Lakes que junto con un amigo de años Michael Gardiner se reunieron para explorar un poco su lado folk, algo de pop, sin olvidarse de esas canciones con  estructuras basadas principalmente en el rock conjuntando estos géneros, aunado a su muy particular manera de cantar, creando este trabajo que tal vez  nunca estará en las listas de lo mejor del año de ningún otro sitio, pero en la mía sí, un disco corto con 10 canciones que logran un estado "sublime" casi caótico por momentos, pero armónico, olvidando por algunos momentos o por completo lo que hace en su banda que lo dio a conocer..... 

         Otra banda que juega con esa experimentación con sonidos y diversos géneros musicales, que logran amalgamar de manera interesante en cada canción, al principio solo eran dos los integrantes y se hacían acompañar por diversas colaboraciones de personalidades que apoyaban a la creación de sus discos  con integrantes de bandas como: Stars, The Dears, entre otros YOUNG GALAXY con su álbum SHAPESHIFTING tercera entrega desde aquel magnifico álbum homónimo del 2007, continúan con esa experimentación musical en este 2011 creando esas canciones que se escuchan cada día en mi Aldea ... 

              Después del  "In Rainbows"  la banda consentida de casi todos llega este año con un disco que no deja en duda que RADIOHEAD se mantiene a la vanguardia e innovando en cada momento y continua  marcando influencias para cualquier banda, ese excelente y constructivo empleo de elementos "electrónicos" como medio creativo para dar estructura a un disco concreto, corto pero que deja un agradable sabor auditivo, Thom Yorke y sus pasos de baile convulsionantes fue la carta de presentación y el inicio de lo que seria esa conjunción de ocho canciones  que forman el  THE KINGS OF LIMBS álbum que deja con ganas de querer seguir escuchando más; esperemos que así sea y nos regalen otro disco antes de que acabe este año...Codex mi canción favorita...

         Obscuras melodías bajo el manto de una voz fúnebre, con pasajes tan grises que solo esperan a que esas aguas se precipiten sobre todos esos recuerdos guardados en un rincón, esperando a que empapen lentamente cada parte de todo e inunden junto con esas zonas tan profundas del alma, para que puedan emerger y ver la luz al menos algunos instante... TIMBER TIMBRE con un folk lúgubre y escalofriantes canciones con un toque de grises tonalidades de blues regresa este año presentándonos el "CREEP ON CREEPIN' ON" disco que conserva ese sello característico de esta banda, dan pie a un excelente álbum que gira sin detenerse una y otra vez en la orilla más grisácea de mi Lago, ahí donde pocas veces la luz solar puede llegar...

          Segundo disco de esta banda llamada BON IVER liderada por Justin Vernon con su disco homónimo, ideal para estos días de intensa y constante lluvia, con toques ligeros de  frías tardes llenas de nostalgia, un excelente regreso con este segundo disco la primera canción que dieron a conocer "Calgary" que muestra lo nublado de una tarde, en donde el dormir con alguien es lo único que necesitas y ver como la lluvia sigue estando presente ahí al despertar.....

     
Por: Pako Maple 

OCHO CANCIONES PARA SER DEVASTADO POR ESA FRÍA Y OBSCURA NOCHE..

THE BESNARD LAKES...ARE THE DARK HORSE (2007)

POR: PAKO MAPLE

         El amor, el desamor, la soledad, el coraje, la tristeza, el odio y otros sentimientos que generan en algunos artistas como los elementos principales y motivacionales para la creación de alguna obra plástica, escultórica, arquitectónica, teatral, cinematográfica y por supuesto musical; pero desde mi punto de vista no son los únicos elementos que pueden determinar la creación de dichas formas y obras de expresión, pienso que el clima también;  sí ese elemento que puede influenciar en el estado de animo de cada persona, ese contrastante y hoy en día inestable  elemento que altera los estados y sensaciones para poder dar vida a algo, es un factor secundario, el intenso calor, la lluvia, un clima hostil, y el frío intenso.
          El grupo al cual me refiero radica en el vecino país del norte Canadá para ser exactos de Montreal, donde hace algunos años, principios del 2000 ha dado como frutos diversas propuestas musicales interesantes y muy variadas Arcade Fire la más conocida hasta ahora, Young Galaxy, Broken Social Scene, Wolf Parade, The New Pornographers, Stars, Black Mountain, Pink Mountaintops, Receivers, Crystal Castles y un largo etc… Todos ellos creo, motivados por el frío como elemento de creación.

        Cierto día me llego un correo de una disquera a la que sigo http://www.jagjaguwar.com/ era el año 2007, con sus nuevos lanzamientos en ellos venia una banda que me llamo la atención con una canción;  esta disquera tiene la particularidad de que regalan una canción en mp3 para tener un panorama de lo que hace el grupo, la descargue y al escucharla me quede con la sensación de que ese frío que invade y prolifera en aquellos lugares, se había cambiado  llegando  hasta donde me encontraba no importaba el lugar la sensación era la misma, en ese momento al escucharla no quería salir de la habitación, quería permanecer ahí todo el día escuchando más de ese grupo, de inmediato investigue si tenían algún disco antecesor a este y sí, existía un disco llamado “Vol. 1” grabado en los estudios de la misma banda Breakglass un poco difícil de conseguir por estos rumbos en formato físico pero no imposible, al encontrar dicho disco y escucharlo no pude más que pensar que me encontraba ante una banda a la que le gustaba experimentar a retomar algunas viejas influencias y jugar con analogías musicales para crear algo nuevo, tomaba diferentes elementos del rock clásico, del rock psicodélico con voces, capas y capas de sonidos y un poco de coqueteo con el Shoegaze muestra de ello es una canción de más de nueve minutos llamada “You´ve Got to Want to Be a Star” incluida en este el “Vol. 1” disco del 2003.
             Me urgía escuchar ese nuevo lanzamiento llamado “The Besnard Lakes Are The Dark Horse” a la semana de anunciada la fecha de salida  conseguí dicha placa  lo abrí cuidadosamente lo puse en esa charola del reproductor para escucharlo accione la tecla de play y empezó a sonar “Disaster” canción que abre dicha placa al principio como suele suceder no tenia mucha información de esta banda me imaginaba que era una especie de comuna hippie que habitaba la zona más inhóspita y  fría de Canadá, viviendo solos en ese lugar únicamente para crear estas canciones, o que eran un colectivo de músicos como Broken Social Scene,  Arcade Fire o The New Pornographers pero no, la banda estaba integrada por el matrimonio entre Jace Lasek y Olga Goreas como las mentes creativas de tan devastadoras melodías para el alma junto con Kevin Laing,  Nicole Lizée, Steve Roegele y Richard White en este disco  e incluyendo en el varias colaboraciones que destacan  la de George Donoso III ex-integrante de The Dears, Chris Seligman integrante de Stars entre otros.
          Después de la primera canción vinieron a mi mente influencias de Fleetwood Mac  pero en su mejor etapa, con el álbum “Rumors” (1977) o incluso a bandas como Cocteau Twins entre otras.

       The Besnard Lakes con seis  integrantes en ese momento, logran ambientes que conjuntaban elementos de rock progresivo, rock melódico con tintes clásicos con solos de guitarras y vocales de Jace Lasek con falsetes integradas y acopladas con las vocales de Olga Goreas, que atrapan y crean obscuras atmosferas desde la primera canción,  el track número dos “Agent 13” una canción que implora a no dejar ir a esa persona y  cada una de las notas se filtran, así como cuando el frío invade todo el cuerpo y te hace temblar hasta lo más profundo de tú ser,  por no tener eso que se perdió o que esta apunto de irse o que no se tiene en ese preciso instante … “And You Lied to Me” y continua “Devastation” canciones contundentes para irse consumiendo lentamente con esas melodías.
            Un disco con ocho canciones que se desplazan tan rápido que quieres seguir escuchándolo una y otra vez,  la mejor canción es difícil porque todas son buenas, pero para mi es “Because Tonight”  desde el inicio con las vocales de Olga Goreas con fríos susurros de fondo y está se mantiene así  hasta que surgen los cantos de la misma  Olga  casi de manera celestial con instrumentos de cuerda  que hacen que la canción vaya en aumento hasta llegar a ese clímax crucial donde “explota”, y se conjunta con las vocales de Jace Lasek; con sonidos de guitarras, batería y demás elementos que la integran, generando la  sensación de qué: sí, en verdad todo puede pasar, pero porque esta noche, con letras que desgarran cada sentido con cada una de estas melodías….
          El disco sigue hasta el track número ocho “Cedric’s  War” con un toque de Folk y un poco de luz  para esa obscuridad que se unió con el frío de una noche donde un extraño caballo negro llegó y se llevó algo de ella, algo de ti y algo de todas  esas cosas que temes perder pero qué innegablemente se perderán sin desearlo en algún momento de la vida …

        Sí se encuentran en un estado emocional desfavorable, vulnerable en donde todavía no han sanado ciertas cicatrices del alma no lleguen al suicido con estas canciones, pero consigan este disco como sea, manténganlo presente para escucharlo cuando el frío invada cada uno de los rincones de donde se encuentren dejando que esos sonidos circulen para dar paso a esa atmosfera melancólica, de preferencia cuando los días están grises y cada una de las tonalidades que envuelven estas atmosferas puedan ensamblarse para que este disco los atrape y no lo suelten en años y puedan disfrutar  (“sufrir”) en un estado ideal en el que se dejen devastar por algunos minutos, por lo menos en lo que dura cada una de estas canciones…

         The Besnard Lakes en el 2010 lanzaron su tercer disco, otra gran obra “The Besnard Lakes Are the Roaring Night” nominado para los premios “Polaris Music Prize” la edición Canadiense de lo que son los “Mercury Prize” disco también recomendable como los dos anteriores  que se han editado; actualmente la banda esta conformada por: Olga Goreas, Jace Lasek, Kevin Lang, y Richard White que junto con el clima  “juegan” y crean diversas melodías que viajan a través de los oídos para llegar a romper, a desgarrar y poseer cada microscópica fibra del alma sí, esas que nos hacen ser y sentir, dentro de tanta obscuridad…

         

     

COMPRIMIENDO VIEJOS CÍRCULOS DE MÚSICA.

AQUELLOS CÍRCULOS DE MÚSICA QUE SE COMPRIMIERON CON EL PASO DEL TIEMPO....

        Parece que fue ayer cuando al llegar a mi Aldea, uno de esos días, de esas tardes pasadas, un sábado o cualquier fin de semana y al estar aquí en ella, buscaba en un mueble donde guardaba mis discos de vinil y los revisaba, seleccionaba alguno tomaba ese empaque de cartón de 31 por 31 centímetros, sacaba un círculo de color negro de su envoltura, compuesto de surcos siguiendo el ritual se colocaba en un soporte que al accionar o mover la aguja giraba se instalaba sobre dicho elemento y de cada surco que lo integra se desprendían sonidos que se propagaban por todos los rincones de mi Aldea; estos círculos de música hoy en día para mi arte-objeto, venían con el empaque externo que mencione, adentro con una envoltura de hule que lo protegía de rayones además por lo general incluía fotos o una hoja de 30x30 cm. con las letras de las canciones uno se sentaba cómodamente a escuchar tal obra o se veía como avanzaba la aguja sobre ese acetato hasta que terminara el lado A y cambiar o voltear para escuchar el lado B en aquellos años se tenia que escuchar la obra completa, se compraba el disco porque se apreciaba todo el arte incluido en ese elemento, que todas las tardes se escuchaban en mi Aldea; cuando se iba a una fiesta o reunión era toda una travesía el transportar y viajar con algunos de ellos, un sustituto si así se quiere llamar fueron las cintas de audio mejor conocidas como cassettes donde se acostumbraba hacer un "playlist" de las mejores canciones para cada momento de esos vinilos y era la manera más sencilla evitando con ello no cargar con todos esos discos o cuando se viajaba en auto, estos elementos se hicieron más prácticos para poder llevar la música a cualquier lugar y para ello también surgió unos aparatos "novedosos" llamados walkman, que tocaban esas viejas cintas con aquellas canciones, algunos de ellos eran auto-reversibles y no se requería estar sacándolo para voltear la cinta además incluía radio, con estos elementos tanto los vinilos, como las cintas su principal cualidad es de que se tenían que escuchar de principio a fin, porque el estar retrocediendo o adelantando era algo complicado para atinar el instante preciso e inicio de alguna canción que mas me agradaba y por ello se escuchaba todo; en México en aquellos años era algo difícil conseguir algunos buenos discos de vinil y más sí era importado, por ello yo acostumbraba y muchos tal vez, a grabar directamente de la radio mis canciones favoritas en algunas cintas y esperar varios meses a que se editara o llegara aquí, pero afortunadamente surgieron las ediciones nacionales de discos de vinil de bandas importantes y qué cambiaron la música en aquellos años, estos discos usaban en esos ayeres los títulos traducidos como "Los chicos no lloran", "Desaparecer", "Amor extraño" etc. eran tan bizarras esas ediciones con traducción pero se agradecían porque se podían coseguir fácilmente.. 

        La música de por sí abstracta pero con ese elemento físico lo era menos se podía poseer aquellas melodías, ver como la aguja tocaba esos discos de 33 rpm o de 45 rpm y recorría cada surco, como se brincaba o tener que pararte a cambiar ese disco o limpiarlo o poner una moneda pequeña para hacer peso y evitar que la canción cambiara de un lugar a otro o jugar a que eras el DJ, el picha disco de cada reunión, sí tal vez se tenia más tiempo, se vivía con menos prisa se apreciaba y valoraba ese objeto que hacia de muchos la vida más  agradable....

           Con los años la tecnología cambio, cierto día cuando viajaba fuera de mi aldea escuchaba platicas como: "Que van a salir los equipos de sonido con rayo láser" sonaba a ciencia ficción, sonaba futurista pero a finales de los ochentas principios de los noventas nos invadieron los "Compact Disc" CD elementos novedosos plateados  de policarbonato con una superficie que almacena archivos o dígitos que al reflejar un rayo láser reproducía música que venia quién sabe de que "extraño" lugar pero ahí estaba, todo mundo quería uno de esos aparatitos, dejando en el olvido aquellos "enormes" discos de vinilo, pero con mejor nitidez de audio o sonido, por estos discos "fáciles" de transportar de poder adelantar o escuchar una y otra vez la misma canción, ya no se tenia que escuchar todo el disco, tampoco el cambiar de lado A por el lado B para escuchar esas canciones, ya no había ese contacto físico ese amorio entre la aguja y el vinil; las portadas de 31x31cm fueron suplantadas por pequeñas portadas de 12 x 12 cm. aproximadamente, en empaques cuadrados de plástico que tenían y tienen un costo elevado, pero aun así todavía mantienen ese sentido físico de las cosas, contienen la mayoria de las veces un "librito" booklet con fotos, letras de canciones etc. que elevaban su costo, pero se podía tener la música "verla" escucharla, mis empaques favoritos son los de cartón o digipack porque conservan algo de esa esencia del pasado y ese empaque de cartón con ediciones especiales se valoran más; con este nuevo avance surgieron a la par los aparatos portatiles para poder salir a cualquier lugar y llevar tu música a donde te trasladaras con estos innovadores  Discman podias salir a correr con ellos sin que se brincara el láser e incluso existieron aditamentos para poder conectarlo al aparato reproductor de cualquier automóvil, aparatos que poco a poco fueron desapareciendo porque vendría algo "mejor"....

           En poco tiempo en pocos años en días, en un parpadeo la música de manera física se empezó a desplazar casi deja de existir, esa música se comprimió se redujo en diversos formatos digitales, el mp3 que se emplea como mejor medio o el  más socorrido para comprimir esas melodías, hoy en día la música existe pero no hay ese contacto con ella, no existe esa relacion intima, ahora consumimos piezas sueltas de diversos grupos, ya no se "detiene" el tiempo, ya no nos detenemos a escuchar esas obras completas creadas con algún propósito, la música se hizo más abstracta, solo vemos en una pantallita de led la portada, el nombre del grupo y canción; ya no existe el booklet, tampoco sabemos quién lo produce, los créditos, ni colaboraciones y letras; todo es un archivo comprimido que se transfiere a nuestros dispositivos de música portátil y aquellas obras conceptuales o temáticas, aquellas obras creadas para ser escuchadas de manera completa se dejaron a un lado, hoy solo pasan por nuestros oidos de manera dispersa, alternadas, aleatorias y sin una estructura o secuencia con la que fueron creadas, piezas sueltas, canciones dispersas, canciones que algunas veces no sabemos quién las cante pero suena bien, canciones qué: quito, borro, pego, transfiero, reproduzco y salto si me aburren en solo fracción de segundos, melodías que estan contenidas en "diminutos" (o no tanto) aparatos en donde podemos tener 8 gb, 16gb o 32 gb con cientos o miles de canciones que se transportan en ellos para reproducir esa música disfrutando  de horas y horas de nuestras melodías  favoritas.
          Sea cual sea el formato la música sigue y seguirá existiendo en cualquier medio, yo disfrute de todos esos formatos antiguos y hoy en día los discos de vinil están resurgiendo como queriendo apoderarse de este presente y recordar el pasado que nos remiten a esas épocas a esos recuerdos; he comprado algunos y también conservo varios de estos formatos, desempolve esa vieja tornamesa que esta en un lugar especial en mi Aldea allá cerca de mi Lago, y a veces escucho esas viejas cintas, sigo comprando CD's porque a mi me agrada ver el diseño de las portadas, leer las canciones, saber quién produce esas canciones, quién colabora en ese disco; pero sea cual sea el formato,  ellos son solo el medio principal para que esa música se reproduzca y forme parte de mi soundtrack de mi vida, de algunos instantes buenos o malos y me acompañan con estas melodías pero cualquiera que sea el equipo, el tornamesas,  el aparato, lo que importa es la música que gira, que rota, que se comprime, que se archiva, que se copia, que se trasfiere, que se descarga, y se reproduce durante todos estos años en mi Aldea; el siguiente formato no se cual sea, ni como sera, pero seguro tendrá el mismo fin; reproducir esas melodías que "giran" para llegar a nuestros oídos y generar en nosotros diversas sensaciones .....
           Sí me agradaban más esos viejos viniles, la existencia de esa relación casi  amorosa entre elementos inanimados qué al estar en contacto directo surgen de esas bocinas melodías que se filtraban por todos  los rincones de mi Aldea.... Afortunadamente hoy en día puedo contar con todos estos formatos que coexisten y que utilizo de acuerdo a los diversos momentos y  situaciones que se viven en mi Aldea pongo discos de vinil, cintas, cds, o formatos digitales, no importa; la música me acompaña en cualquier momento para poder recordar por medio de ella como eran aquellos instantes, en qué la música estaba presente de manera física y no comprimida como algo inexistente. ......

ESOS VIEJOS INSTANTES EN QUÉ UN CONCIERTO ERA ESO; UN CONCIERTO

CUANDO VER A UNA BANDA, ERA UN RITUAL TODA UNA AVENTURA MUSICAL; HOY EN DÍA ALGUNOS SOLO VAN A UN CONCIERTO PORQUE ES LA BANDA DEL MOMENTO, PARA HACER VIDA SOCIAL, PARA TOMAR FOTOS O "FILMAR" O... SOLO  POR QUE ES U2:.:::

      Hace algunos meses atrás salieron a la venta los boletos para los conciertos de U2, su cuarta visita, el día que salieron vi que en poco tiempo se acabaron, me preguntaron "¿vas a ir a verlos?, ¿alcanzaste boletos?" Y cuando contesto que no, nadie lo cree. Pero no voy por lo siguiente:
     

    Corría el año de 1992 en ese año iniciaban los conciertos en México estaba muy joven, cuando me entere que venia por primera vez U2 al Palacio de los Deportes aquí, a mi país tan solo leer la noticia en sí y el comprarlos boletos era toda una travesía algo que emociona con solo decirlo y por que no presumir: "voy a ir al concierto de U2" ya que no había conciertos tan seguido y menos de una banda de gran magnitud,  en aquella época presentaban la gira ZOO-TV y para mi fue lo mejor que presencie en esos años y a mi corta edad. Sí a pesar del pésimo audio por aquellos viejos años. 


     Pasaron los años y en 1997 se presentarían por segunda ocasión en nuestro país con la gira POPMART en el Foro Sol recinto casi recién abierto para conciertos en esta ocasión regresaron con los iniciales avances tecnológicos de esa época,  con una escenografía impresionante exagerada, haciendo de ello una critica social al consumismo; vería por segunda vez a esta banda y que por un conflicto con un tipo que no vale la pena mencionar U2 estuvo a punto de cancelar tal evento a raíz de ese conflicto U2 prometió no regresar jamas a México, y así paso casi 10 años con tal promesa.


     Fue hasta el año del 2006 cuando regresaron con la gira VÉRTIGO en el Estadio Azteca para estas alturas ya las personas y todo un desquiciante sistema mediático se encargaron de que los boletos se agotaran en unos instantes ya qué todo mundo quería ir a verlos, en esa ocasión y por culpa de revendedores y de supuestos "Fans" que agotaron todo, me tuve que quedar a dormir en la calle afuera de la taquilla para poder alcanzar unos boletos y así fue como los conseguí, en esos años  no existían los medios electrónicos de manera masiva para la compra de boletos o al menos no estaban al alcance  de todos, solo algunos cuantos y menos para la clase "trabajadora", pero valió la pena más de 19 horas. Hoy en día todo cambio; el asistir a un cuarto concierto de U2 no me causa la misma sensación, ni el deseo, ni todo aquello que provocaba en mi cada noticia de cada visita como en el pasado y como en cada uno de los conciertos a los que asistí...


     No cabe duda que U2 marco a toda una generación y fue un gran grupo;  y digo fue por que a partir de 1992 cuando sacaron ese gran disco el "Achtung Baby", Álbum lleno de momentos musicales, grandes canciones y siento; el disco con el cual mejor se hubieran retirado dignamente; en ese Álbum recuerdo canciones memorables que en esa época escuche una y otra vez y todavía hoy en día escucho y me transportan, y produce diversas sensaciones, me despierta a momentos en los que las canciones de U2 tenian esa esencia de lograr un cambio con la música en cada melodía  y remiten a mejores momentos como: "So Cruel", "The Fly", "Ultra Violet", "Love is Blindness" ...y por supuesto "One". Eran y son canciones que pasaran los años y estarán presentes en la memoria musical mía y de varios a los que nos gusta el viejo U2. Pero después de este gran disco  lo demás que lanzaron, no causo en mi esa emoción, no tenían esa esencia ni ese punto neurálgico que tenían los discos pasados y todo eso que hacía de U2 lo que fue una gran banda. Tiene años qué no encuentro en ellos dos o tres canciones significativas que  marcaran de manera determinante al grupo como tal, como lo hicieron esos discos del pasado y los llevaron y posesionaron en un lugar de la historia en la música: Discos como el "Joshua Tree", "War", "Unforgettable Fire" y el mencionado "Achtung Baby"..


     Sin negarlo U2 a intentado renovar ciertas cuestiones en sonido muestra de ello esta el Zooropa y el Pop en el que existen piezas sueltas, temas excelentes y rescatables y hasta ahí.


    Cierto día camino a mi Aldea  pensaba e intentaba recordar algunas canciones de discos recientes, por más que trate no llegó a mi mente ninguna canción, o alguna parte o estrofa que pudiera tararear y mucho menos del disco más reciente  llamado: "No Line On The Horizont" Disco que por más que le di vueltas y lo rote en mi Aldea no encontré a ese U2 que despertara mi interés otra vez en su música, los sonidos de la guitarra de The Edge son insuperables e inigualables pero no hay melodías significativas como esas que hace años hacían y que emocionaran, que te motivara, que te moviera, que transmitiera en la mente alguna sensación grata y empezaras a cantar esas estrofas de esas melodías, como sucede con el simple inicio de una vieja canción como lo son: "With Or Without You", "Bad", "One", "Where The Street Have No Name", "So Cruel", "Sunday Bloody Sunday", "New Year's Day", "Pride...etc.. o hasta "Please" del POP,  que te cambiaran y te cambiaron al menos unos instantes de tu vida y que se quedaron presentes siempre en tus recuerdos........He visto a U2 tres veces, las tres que han venido a México. En esos años la emoción era tal y como mencione me dormí en la calle por alcanzar un boleto, la emoción de ver a la BANDA al grupo que estuvo presente en ese Soundtrack como parte de algunos años de mi vida y qué con solo volver a escuchar alguna melodía de esos viejos disco retrocedes en el tiempo. Y no en lo qué se convierte en estos días un concierto de U2..….Hace años verlos tocar, ver que Bono agarra la cámara se enfocara o enfocaba a los ahí presentes o hablaba por teléfono al presidente, daba su discurso, o hacia que miles de personas sacáramos los encendedores y al ritmo de la canción prender y apagar, eso sí que era de lagrimita de emocionarte hasta la médula, hasta las fibras más profundas y sentir como esa sensación recorría el cuerpo y hacia disparar algo de adrenalina en él.


     Hoy en día verlos NO, prefiero quedarme con esas imágenes de conciertos pasados que ir a ver a 30 mil weyes que solo están ahí por el simple hecho de "estar", y que solo van tomar la foto y subir en las redes sociales, y que mal canten esas 6 canciones nuevas o viejas que medio conocen o medio se acuerdan y las que no sepan se la pasaran platicando haciendo vida social, o "convivir" con personas que los 365 días escuchan otro tipo de genero musical y una gran variedad de BASURA o lo que sea menos "Rock" pero se enteran que viene U2 y no mamen superfans; (Goeeeei no vas a ir al de U2 no mames goeeei tenemos que estar en ese conci), o escuchar el ya tan gastado discurso político de Bono o ver como pendejos solo "Filmaran" con su celular, o solo ver la inmensa escenografía y 4 puntos tocando y digo puntos por estar hasta arriba del Azteca...


     Volverlos a ver en estos momentos, no gracias. Tengo mejores fotografías mentales de U2 ...Sobre todo con la gira Zoo-Tv y el Popmart ...Cuando en esos viejos tiempos el asistir a un concierto era eso asistir al CONCIERTO y hacer de esas horas un gran momento, un ritual que llenaba cada parte de uno, en una serie de sensaciones, de emociones, con el único propósito y fin de guardar en la mente esas experiencias únicas e irrepetibles en forma de canciones complementadas con imágenes que con el tiempo se transforman en gratos recuerdos......Que tiempos aquellos...

LA MÚSICA MAPLE QUE INVADIÓ MI ALDEA....

  FRÍOS LUGARES, FRÍOS INSTANTES, FRÍAS NARRACIONES, CONVERTIDOS EN CANCIONES...

    Hace algunos años mi Aldea fue invadida por melodías que cambiaron un poco aquella música que se venia escuchando años atrás; les contare como fue que en mi Aldea se escuchan de manera casi permanente algunas bandas Canadienses, pero también se sigue escuchando música de otros lugares; esa música "fría" se convirtió en  la más constante y la que marco una época de mi vida.
    En mi Aldea siempre se ha escuchado música  distinta, algo novedosa, de diversas épocas y lugares, y sin dudarlo la que más se añora es esa música de aquellos años noventas, esa música denominada "alternativa" , pero con el paso del tiempo se fue encontrando otras bandas o solistas y que gracias a esa apertura musical a géneros  que tienen sus raices principalmente en el "rock" es como empece a buscar grupos que proponían algo distinto, con estructuras musicales interesantes, en sonidos, en el empleo de instrumentos, en las vocales, en diversas cosas que la hagan destacar de entre otras melodías, mi Aldea no se ha dejado impresionar ni atraer por lo que esta de "moda" en otros lugares, no le interesa ni le importa si es la canción que todos escuchan y sí es la que en todos lados se baila. Esas melodías que desde años atrás están en rotación  le han marcado en esos años primordialmente hubo alguna que le cambio y predomina hasta hoy en día.

  Corría el año del 2003 en ese tiempo existía una estación de radio llamada "Radioactivo" estación que se escuchaba aquí, antes se escuchaba Rock 101, pero eso lo platicare en otra ocasión; cuando dicho medio fue cerrado de manera radical e intempestivamente, no existía ya otra estación de "Rock" y de nuevas propuestas que la sustituyera, casi a la par de este evento, recién empezaba otra estación con transmisiones y música interesante Ibero 90.9 pero en aquel entonces no supo acaparar ese público que quedo a la deriva;  es hasta hace algunos años atrás que ya están haciendo las cosas bien con propuestas y locutores que muestran un cambio en ese medio radiofónico; pero en esa época 2003-2004 esa deriva musical, esa falta de medios fue la causa principal por la cual empece a buscar y tratar de encontrar algo de música que fuera ideal, que significara algo por lo menos para mi, y que esta no fuera común a la que se programaba en aquella ausencia de medios de música que  anteriormente se escuchaba en la radio, cierto día encontre a una banda llamada METRIC me agrado la forma de cantar de Emily Haines su actitud y las letras irreverentes y de critica, con sonidos pop; de ahí apareció STARS con ese frío melancólico, con el tono dulce de la voz  de Amy Millan, con la de Torquil Campbell, esas canciones atraparon mi oído hasta hoy en día, en pocos días apareció en esos años ARCADE FIRE con un EP y que pocos teníamos el privilegio de conocer en ese tiempo, quién lo iba a imaginar que en un futuro no muy lejano esta banda iba a ser una de las más representativas para una generación y ser de las más importantes dentro de los grupos denominados "indie"; con el paso de los días llego BROKEN SOCIAL SCENE con canciones que atrapan desde su primera escucha con capas y capas de sonidos e inteligentes estructuras musicales que se conjuntan en una sola canción elaboradas por un colectivo de integrantes que hacen complejas melodías;  y así  las bandas como THE DEARS, THE BESNARD LAKES, BLACK MOUNTAIN, THE NEW PORNOGRAPHERS etc. empezaron a circular durante los próximos años, la mayoria de aquel frío país aumentando la cantidad de ellas por medio de círculos de música que aunque desgastados de tanto escucharlos en mi Aldea, son esos sonidos que se quedaron grabados en todos los rincones de ella y cuando estoy ausente, el silencio espera impaciente el volver a escuchar alguna de aquellas tantas bandas que cambiaron ciertos sonidos que se venían escuchando por aquellos viejos años ............ Frío sigue así por aquellos lugares y qué con lo que tu generas, se  creen estas grandes y hermosas melodías que hacen de mi Aldea un lugar distinto, que vuela con esas texturas de sonidos, de vocales y de  formas musicales que se desprenden en cada canción.....

METRIC: Old World Underground, Where Are You Now? ..2003

STARS: Heart ... 2003

    

ARCADE FIRE : EP S/T ...2003

BROKEN SOCIAL SCENE: YOU FORGOT IT IN PEOPLE... 2002.

THE DEARS: NO CITIES LEFT... 2003

THE BESNARD LAKES: VOL. 1... 2003

THE NEW PORNOGRAPHERS: ELECTRIC VERSION... 2003

ARCADE FIRE: FUNERAL ...2004

THE PINK MOUNTAINTOPS: THE PINK MOUNTAINTOPS... 2004

DESTROYER: YOUR BLUES... 2004

LESLIE FEIST: LET IT DIE...  2004

BLACK MOUNTAIN: BLACK MOUNTAIN ... 2005

AQUÍ ALGUNOS VÍDEOS DE ESAS BANDAS QUE "ENFRIARON" MI ALDEA CON ESAS MELODÍAS .